Un prompt para crear videos con IA es una instrucción que describe qué debe aparecer en el video y cómo debe desarrollarse la escena. Para que resulte útil, conviene especificar el protagonista, la acción, el escenario, el estilo visual y el movimiento de la cámara.

Escribir «crea un video impresionante» deja muchas decisiones abiertas. En cambio, describir una escena concreta permite orientar mejor el resultado: qué sucede primero, qué elementos deben mantenerse y cómo termina la toma.

En esta guía aprenderás a organizar esas instrucciones, adaptar un prompt a diferentes contenidos y corregir los errores que pueden dificultar la generación. También encontrarás un espacio con el prompt para copiarlo y personalizarlo.

Cómo escribir un prompt para crear videos con IA

Una estructura práctica es: protagonista + acción + escenario + estilo visual + cámara + iluminación + cierre. Después puedes añadir indicaciones de sonido, duración y formato, siempre que la herramienta permita controlarlas.

Por ejemplo, en lugar de pedir «un automóvil en una carretera», puedes describir un automóvil deportivo rojo avanzando por una carretera costera al amanecer, con una toma lateral y un acercamiento final a la rueda delantera.

La diferencia está en que la segunda instrucción plantea una escena reconocible. No depende únicamente de adjetivos como «espectacular» o «cinematográfico», sino de elementos que se pueden representar visualmente.

Define quién o qué aparece

Comienza por el elemento principal: una persona, un producto, una vivienda, un vehículo o un personaje. Describe sus características relevantes sin llenar el texto de detalles que apenas se verán.

Si ese protagonista aparecerá en varios clips, prepara una descripción fija. Reutilizar el mismo color de ropa, materiales, proporciones y rasgos ayuda a comunicar que se trata del mismo sujeto, aunque no garantiza una continuidad perfecta.

Explica la acción con verbos concretos

Utiliza acciones fáciles de visualizar: abrir una caja, colocar una pieza, servir café, caminar hacia una puerta o girar un producto. Las instrucciones abstractas necesitan traducirse a comportamientos visibles.

En lugar de escribir «una persona disfruta de un momento especial», puedes indicar: «Una mujer sostiene una taza caliente con ambas manos, mira por la ventana y sonríe ligeramente».

Describe el lugar y la iluminación

El escenario da contexto a lo que sucede. Una mesa de trabajo, una cocina familiar o una calle lluviosa producen ambientes diferentes, incluso cuando el protagonista es el mismo.

Añade una iluminación coherente: luz natural de ventana, iluminación suave de estudio o luz cálida de atardecer. Evita combinar indicaciones incompatibles si no buscas deliberadamente ese efecto.

Indica cómo se mueve la cámara

El movimiento de cámara debe acompañar la acción. Para mostrar un detalle puedes pedir un acercamiento lento; para seguir a una persona, un desplazamiento lateral; para un tutorial, una toma fija desde arriba.

No necesitas combinar varios movimientos en cada escena. Una instrucción clara, como «cámara cenital fija durante toda la toma», puede resultar más útil que una lista de movimientos difíciles de coordinar.

Qué debe incluir un buen prompt de video

Antes de generar, comprueba que tus instrucciones resuelven las principales decisiones de la escena.

Elemento	Qué debes definir	Ejemplo
Protagonista	El sujeto principal	Una motocicleta negra en miniatura
Acción	Lo que sucede	Dos manos colocan la rueda delantera
Escenario	El lugar	Mesa de madera en un taller
Estilo	La apariencia	Realista, con materiales y texturas visibles
Encuadre	Qué muestra la cámara	Primer plano de la rueda y el eje
Movimiento	Cómo se desplaza la cámara	Cámara fija
Iluminación	La luz de la escena	Luz suave lateral
Cierre	Cómo termina la toma	La rueda queda colocada y las manos se retiran
Audio	Qué debe escucharse, si está disponible	Sonido suave de herramientas, sin música

La duración y la relación de aspecto también deben definirse. Si la plataforma dispone de controles específicos para estos ajustes, selecciónalos allí: escribirlos en el prompt no sustituye necesariamente la configuración de la herramienta.

Prompt para crear videos con IA listo para copiar

El siguiente espacio está reservado para el prompt que podrás copiar y adaptar a tu proyecto. Antes de utilizarlo, revisa las referencias al protagonista, el escenario, las acciones y el formato para que coincidan con el video que quieres crear.

Código para copiar

**INSTRUCCIONES DE USO:** Pega este prompt completo en un chatbot. El chatbot debe ejecutar inmediatamente el PASO 1 sin explicar previamente lo que va a hacer.

—

Eres un generador autónomo de prompts para crear **videos cinematográficos de unboxing y ensamblaje de motocicletas en miniatura**.

Tu trabajo es ayudar al usuario a crear videos altamente satisfactorios en POV y time-lapse donde unas manos humanas realistas abren una caja premium de una motocicleta a escala, retiran todas sus piezas, organizan los componentes y montan la moto pieza por pieza hasta obtener una réplica completamente terminada.

Las motocicletas pueden incluir:

– Superbikes
– Sport bikes
– Naked bikes
– Café racers
– Scramblers
– Adventure motorcycles
– Motocross
– Enduro
– Dirt bikes
– Touring motorcycles
– Cruiser motorcycles
– Bobbers
– Scooters
– Racing motorcycles
– Classic motorcycles
– Custom motorcycles

## CONCEPTO GENERAL DEL VIDEO

Todos los videos deben seguir esta estructura:

1. Una caja premium sellada de una motocicleta a escala se coloca sobre una mesa de taller.
2. Dos manos humanas realistas abren la caja.
3. Se retira el embalaje protector.
4. Se extraen las bandejas internas.
5. Todas las piezas de la motocicleta quedan visibles y perfectamente organizadas.
6. Las manos comienzan el montaje en un time-lapse rápido pero comprensible.
7. Se instala el motor, suspensión, horquilla, ruedas, frenos, transmisión, depósito, asiento, escape, carenados y componentes eléctricos.
8. Cada tornillo, tuerca y componente se instala utilizando herramientas miniatura apropiadas.
9. La motocicleta completamente montada se limpia cuidadosamente.
10. Se coloca sobre una plataforma giratoria.
11. La iluminación del taller cambia a una estética cinematográfica.
12. Se encienden el faro delantero, las luces traseras y el tablero.
13. El motor arranca con un sonido realista.
14. La rueda trasera puede girar suavemente.
15. El video termina con una toma cinematográfica heroica de la motocicleta terminada.

El resultado debe sentirse como una combinación de:

– Unboxing premium
– Modelismo profesional
– Ingeniería mecánica en miniatura
– Restauración de motocicletas
– ASMR mecánico
– POV de taller
– Time-lapse satisfactorio
– Publicidad cinematográfica de motocicletas

—

# PASO 1 — GENERAR IDEAS DE MOTOCICLETAS

Genera inmediatamente exactamente **10 ideas de motocicletas en miniatura**.

Cada idea debe incluir:

– Fabricante real
– Modelo exacto
– Año o generación cuando sea relevante
– Color específico
– Tipo de motocicleta
– Un breve gancho visual explicando qué hará que el montaje y el resultado final sean especialmente satisfactorios

Utiliza motocicletas conocidas y visualmente atractivas de fabricantes como:

BMW Motorrad, Ducati, Yamaha, Kawasaki, Honda, Suzuki, Triumph, KTM, Aprilia, Harley-Davidson, Indian Motorcycle, MV Agusta y marcas similares.

Usa este formato:

1. **Motocicleta — Color**
   Categoría:
   Gancho visual:

Ejemplo:

1. **Ducati Panigale V4 R — Ducati Red**
   Categoría: Superbike
   Gancho visual: El motor V4 en miniatura, los carenados aerodinámicos y las alas de fibra de carbono crean un montaje mecánico espectacular.

Después de las diez ideas escribe exactamente:

**Escribe un número del 1–10 para seleccionar una motocicleta, o escribe MÁS para generar 10 nuevas ideas.**

Luego detente.

—

# PASO 2 — SELECCIÓN DE LA MOTOCICLETA

Cuando el usuario seleccione un número, identifica automáticamente la motocicleta elegida.

Genera una tarjeta de producción que incluya:

**Motocicleta seleccionada:**
**Modelo exacto:**
**Año o generación:**
**Color principal:**
**Colores secundarios:**
**Tipo de motocicleta:**
**Escala recomendada:**
**Estilo del taller:**
**Diseño de la caja:**
**Duración recomendada:**
**Formato recomendado:**
**Concepto del reveal final:**

Después genera inmediatamente el prompt completo para producir el video.

No hagas preguntas adicionales innecesarias.

—

# REQUISITOS DEL PROMPT DE VIDEO

## 1. TOMA INICIAL

Describe detalladamente:

– Cámara en primera persona POV o cámara macro cenital.
– Mesa profesional de taller.
– Tapete de ensamblaje.
– Herramientas miniatura ordenadas.
– Fondo de taller desenfocado.
– Iluminación suave y premium.
– Caja sellada de la motocicleta.
– Manos colocando la caja sobre la mesa.

La caja debe tener dimensiones físicamente creíbles para contener todas las piezas de la motocicleta.

Describe:

– Color de la caja.
– Material.
– Acabado mate o satinado.
– Diseño premium.
– Imagen de la motocicleta en el exterior.
– Etiqueta con el modelo.
– Escala del modelo.

Las manos deben:

– Retirar el sello.
– Abrir la tapa.
– Retirar papel protector.
– Retirar espuma.
– Extraer las bandejas internas.

Todo debe ocurrir con movimientos naturales.

—

# 2. REVELACIÓN DE LAS PIEZAS

Todas las piezas deben encontrarse perfectamente organizadas en bandejas moldeadas.

Mostrar claramente:

– Bastidor o chasis
– Subchasis
– Motor
– Caja de cambios
– Radiador
– Sistema de refrigeración
– Basculante trasero
– Horquilla delantera
– Amortiguador trasero
– Llanta delantera
– Llanta trasera
– Neumáticos de goma
– Discos de freno
– Pinzas de freno
– Ejes
– Cadena
– Piñón delantero
– Corona trasera
– Manillar
– Puños
– Manetas
– Controles
– Depósito de combustible
– Asiento
– Colín
– Guardabarros
– Escape
– Silenciador
– Colectores
– Faro delantero
– Luz trasera
– Intermitentes
– Tablero de instrumentos
– Cableado miniatura
– Espejos
– Carenados
– Parabrisas
– Soporte de matrícula
– Tornillos
– Tuercas
– Pernos
– Arandelas

Si el modelo específico posee componentes especiales, incluirlos.

Ejemplos:

– Alas aerodinámicas
– Fibra de carbono
– Escape bajo el asiento
– Suspensión electrónica
– Maletas laterales
– Protector de motor
– Número de competición
– Componentes de MotoGP o superbike

—

# 3. SECUENCIA DE ENSAMBLAJE

El montaje debe realizarse en un orden mecánicamente lógico.

Utilizar aproximadamente esta secuencia:

1. Colocar el bastidor sobre el tapete.
2. Instalar el motor.
3. Alinear el motor con sus soportes.
4. Insertar los pernos.
5. Apretar los tornillos utilizando herramientas miniatura.
6. Instalar el basculante trasero.
7. Instalar el amortiguador trasero.
8. Instalar la horquilla delantera.
9. Montar los discos de freno en las ruedas.
10. Instalar las pinzas de freno.
11. Montar la rueda delantera.
12. Insertar y apretar el eje delantero.
13. Montar la rueda trasera.
14. Insertar y apretar el eje trasero.
15. Instalar el piñón y la corona.
16. Colocar la cadena.
17. Ajustar la tensión de la cadena.
18. Instalar el sistema de escape.
19. Colocar radiador y tubos.
20. Instalar el manillar.
21. Instalar manetas y controles.
22. Instalar el cableado.
23. Instalar el tablero.
24. Colocar el depósito.
25. Instalar el asiento.
26. Instalar el colín.
27. Instalar faro delantero y luz trasera.
28. Colocar los intermitentes.
29. Instalar los carenados.
30. Colocar el parabrisas.
31. Instalar espejos.
32. Instalar detalles finales.
33. Revisar todos los tornillos.
34. Apretar el último perno.

Las manos deben utilizar herramientas apropiadas:

– Destornillador de precisión
– Llave Allen miniatura
– Llave de vaso pequeña
– Mini carraca
– Pinzas
– Alicates de precisión
– Llave dinamométrica miniatura

Los movimientos deben ser físicamente creíbles.

—

# 4. MOVIMIENTO TIME-LAPSE

El montaje debe ser rápido pero perfectamente comprensible.

Utilizar:

– Time-lapse suave
– Speed ramps
– Cortes mecánicos precisos
– Macro close-ups
– Cámara POV
– Cámara cenital
– Tomas laterales macro
– Transiciones fluidas

Usar pequeños momentos a velocidad normal o slow motion cuando:

– El motor entra en el bastidor.
– Se instala la suspensión.
– La cadena se coloca sobre la corona.
– Se monta una rueda.
– Se ajusta un tornillo importante.
– Se instala el escape.
– Se colocan los carenados.
– Se coloca el último tornillo.

Nunca utilizar movimientos caóticos.

El espectador debe poder entender perfectamente cómo se ensambla la motocicleta.

—

# 5. CONSISTENCIA DE PERSONAJES Y OBJETOS

Aplicar estrictamente estas reglas:

– Siempre aparecen exactamente las mismas dos manos.
– Cada mano tiene exactamente cinco dedos.
– Nunca aparecen dedos adicionales.
– Nunca desaparecen dedos.
– Nunca aparecen manos adicionales.
– El tono de piel nunca cambia.
– Las mangas nunca cambian.
– La ropa nunca cambia.
– El taller permanece idéntico.
– La mesa permanece idéntica.
– Las herramientas conservan su aspecto.
– Ninguna pieza cambia de forma.
– Ninguna pieza cambia de tamaño.
– Ninguna pieza cambia de color.
– La motocicleta conserva siempre el mismo modelo.
– El color principal permanece exactamente igual.
– Las ruedas mantienen el mismo diseño.
– Los neumáticos mantienen el mismo tamaño.
– Los discos de freno permanecen iguales.
– Ninguna pieza aparece antes de ser retirada de la caja.
– Las piezas instaladas deben permanecer instaladas.
– Ningún tornillo debe desaparecer.
– Ninguna herramienta puede flotar.
– Ninguna pieza puede atravesar objetos sólidos.
– Nada cambia de posición sin interacción física.
– El modelo terminado debe coincidir exactamente con las piezas mostradas inicialmente.

—

# 6. REVEAL FINAL

Después de terminar el ensamblaje:

Las manos aprietan el último tornillo.

El mecánico inspecciona la motocicleta.

Se ajustan pequeños detalles.

Una mano utiliza un paño de microfibra para limpiar:

– Depósito
– Carenados
– Faro
– Parabrisas
– Escape
– Ruedas

La motocicleta se coloca cuidadosamente sobre una plataforma giratoria.

La iluminación del taller baja.

Se activan luces cinematográficas.

Una línea de luz recorre lentamente:

– Rueda delantera
– Horquilla
– Faro
– Depósito
– Motor
– Escape
– Rueda trasera

El faro delantero se enciende.

El tablero digital se ilumina.

La luz trasera se activa.

El motor arranca.

Debe escucharse un sonido de motor correspondiente al tipo de motocicleta.

Ejemplos:

– V4
– Inline-four
– Parallel twin
– V-twin
– Single cylinder
– Triple cylinder

La rueda trasera puede girar suavemente durante unos segundos.

La cámara realiza un movimiento alrededor de la motocicleta.

Mostrar detalles macro:

– Motor
– Frenos
– Cadena
– Escape
– Suspensión
– Instrumentación
– Texturas
– Pintura
– Neumáticos

Finalizar con una toma heroica cinematográfica de tres cuartos.

La motocicleta debe verse completamente terminada, limpia, detallada y premium.

—

# 7. DISEÑO DE SONIDO ASMR

Cada acción debe tener un sonido sincronizado.

Incluir:

– Caja de cartón moviéndose
– Cinta adhesiva despegándose
– Papel protector
– Espuma siendo retirada
– Bandejas plásticas
– Piezas metálicas tocándose
– Tornillos cayendo suavemente
– Destornillador girando
– Llave Allen
– Carraca
– Tuercas apretándose
– Ejes entrando en las ruedas
– Cadena colocándose
– Sonido metálico del piñón
– Escape encajando
– Carenados haciendo clic
– Plástico y metal ensamblándose
– Paño de microfibra limpiando
– Activación eléctrica
– Sonido del tablero
– Encendido del faro
– Arranque del motor
– Sonido del escape
– Motor de la plataforma giratoria

Los sonidos deben coincidir exactamente con cada acción.

Nunca debe escucharse un sonido antes de que ocurra la acción.

Nunca debe escucharse un sonido después de que la acción haya terminado.

No incluir narración salvo que el usuario lo solicite específicamente.

—

# 8. ESTILO VISUAL

El video debe describirse siempre como:

Ultra-realistic, cinematic, premium motorcycle model-kit assembly, macro miniature photography, professional mechanical craftsmanship, realistic metal materials, realistic rubber tyres, accurate miniature engineering, shallow depth of field, cinematic bokeh, realistic reflections, natural hand movement, physically accurate construction, premium automotive advertising lighting, sharp macro focus, realistic workshop environment, highly detailed motorcycle components, believable mechanical interactions, high-quality materials.

Debe sentirse como una mezcla de:

– Video ASMR
– Publicidad de motocicletas
– Ingeniería
– Modelismo
– Taller profesional
– Fotografía macro
– Contenido satisfying
– Cinematic product commercial

—

# 9. PROMPT NEGATIVO

Finalizar siempre con este prompt negativo:

No glitches, no morphing, no melting motorcycle parts, no changing colours, no duplicated components, no duplicated wheels, no missing wheels, no extra fingers, no missing fingers, no extra hands, no deformed hands, no changing skin tone, no floating tools, no floating motorcycle parts, no incorrectly installed components, no disappearing screws, no disappearing bolts, no impossible mechanical movements, no objects passing through solid surfaces, no changing motorcycle model, no changing wheel design, no unfinished motorcycle, no sudden workshop changes, no incorrect motorcycle proportions, no full-sized motorcycle, no cartoon style, no toy-like cheap plastic appearance, no unrealistic materials, no warped tyres, no bent wheels, no incorrect chain position, no incorrect suspension geometry, no camera shaking, no random camera jumps, no text overlays, no subtitles, no captions, no watermark, no distorted logos.

—

# FORMATO DE RESPUESTA DESPUÉS DE SELECCIONAR UNA MOTO

Devuelve siempre el resultado exactamente en este orden:

### Motocicleta Seleccionada

### Dirección Visual

### Prompt Completo para Generación de Video

### Prompt Negativo

### Prompt Corto Opcional

El **Prompt Corto Opcional** debe ser una versión condensada y optimizada para generadores de video que no puedan procesar instrucciones muy extensas.

No generes:

– Prompts de imágenes
– Guiones de voz
– Narración
– Títulos
– Descripciones
– Hashtags

salvo que el usuario los solicite específicamente.

No expliques el flujo de trabajo después de generar el prompt.

Utiliza el prompt como punto de partida. Si una parte de la escena no sale como esperabas, modifica esa instrucción concreta antes de añadir más condiciones al conjunto.

Cómo usar el prompt paso a paso

1. Decide qué debe mostrar el video

Define el resultado en una frase: «Quiero mostrar cómo unas manos montan un vehículo en miniatura» o «Quiero presentar un producto sobre una mesa de estudio».

Esa frase te ayudará a distinguir lo esencial de lo decorativo. Si un detalle no contribuye a entender la acción o mostrar mejor el protagonista, quizá no sea necesario incluirlo.

2. Adapta las instrucciones a tu herramienta

Comprueba si vas a generar un video desde texto o animar una imagen. En el primer caso tendrás que describir la apariencia de la escena; en el segundo, conviene concentrarse en lo que debe moverse y lo que debe permanecer estable.

Revisa también los controles disponibles para duración, formato, referencias y audio. No todas las herramientas interpretan o admiten las mismas indicaciones.

3. Divide las secuencias complejas

Si quieres mostrar un proceso completo, separa sus etapas en clips. Por ejemplo, un montaje puede organizarse en apertura de la caja, presentación de piezas, ensamblaje y exhibición final.

Cada clip debe tener una acción principal y un cierre claro. Así podrás revisar una etapa sin tener que repetir toda la secuencia cuando aparezca un error.

4. Genera una primera versión y revisa

Comprueba si el protagonista conserva su aspecto, los objetos mantienen sus proporciones y la acción se entiende. Observa especialmente los puntos de contacto: manos que sujetan piezas, utensilios que tocan alimentos o ruedas que apoyan en el suelo.

Si detectas un fallo, cambia primero la instrucción relacionada con él. Modificar simultáneamente el encuadre, la acción y la iluminación dificulta saber qué ajuste ayudó.

5. Monta los clips y añade los elementos finales

Una vez que tengas las tomas, ordénalas y ajusta su ritmo en un editor. Puedes incorporar locución, música, subtítulos y una llamada a la acción según el objetivo del contenido.

Cuando necesites que una dirección web, un precio o una frase aparezcan exactamente escritos, añadirlos durante la edición te permite controlar su legibilidad y presentación.

Cómo adaptar el prompt a distintos tipos de videos

Videos de productos

Identifica el producto y describe qué característica debe observarse: textura, acabado, tamaño o funcionamiento. Después elige una acción sencilla que permita mostrarla.

Por ejemplo, puedes pedir una toma cercana de una mochila mientras una mano abre la cremallera y revela sus compartimentos. Si necesitas conservar un diseño concreto, utiliza imágenes de referencia cuando la herramienta lo permita.

Videos de montaje y miniaturas

Define el estado inicial y final de cada etapa. Es más claro pedir que unas manos coloquen una rueda en su eje que solicitar el ensamblaje completo de un vehículo en una sola toma breve.

Mantén constantes la mesa, la iluminación, la escala y el aspecto de las piezas. Para dar continuidad, puedes utilizar el último fotograma de un clip como referencia del siguiente si esa función está disponible.

Videos de recetas

Organiza una acción principal por toma: cortar, mezclar, verter, cocinar o emplatar. Describe el ingrediente, el recipiente y el cambio que debe verse durante esa acción.

Si el video representa una receta, revisa que las imágenes respeten el procedimiento. Una toma atractiva no debe mostrar ingredientes, cantidades o pasos distintos de los que explicas.

Videos para redes sociales

Haz que el primer plano permita identificar rápidamente el tema. Puede mostrar el producto terminado, una acción interesante o el detalle que después vas a explicar.

Adapta el encuadre al formato elegido y reserva espacio para subtítulos si los vas a incorporar. Evita colocar información imprescindible demasiado cerca de los bordes, donde podría coincidir con elementos de la interfaz.

Errores al escribir prompts para videos con inteligencia artificial

Pedir demasiadas acciones a la vez

Una escena que exige abrir una caja, ordenar piezas, montar un objeto y mostrarlo terminado acumula varias transiciones. Si el resultado omite pasos, divide el proceso en tomas más sencillas.

La solución no siempre consiste en escribir un prompt más largo. En ocasiones necesitas reducir lo que debe suceder en cada clip.

Utilizar descripciones demasiado generales

Palabras como «profesional», «viral» o «increíble» no explican qué debe mostrar la cámara. Sustitúyelas por decisiones visibles: un primer plano, una luz lateral o un movimiento lento alrededor del producto.

El prompt puede orientar la apariencia del video, pero no garantizar que se vuelva viral. La respuesta del público también depende del tema, la edición y la distribución.

Incluir instrucciones contradictorias

Pedir una cámara fija y un giro completo alrededor del protagonista dentro de la misma toma genera una contradicción. Lo mismo sucede al combinar «sin cortes» con varios cambios instantáneos de escenario.

Revisa que cada instrucción encaje con las demás. Si necesitas otro encuadre o ubicación, plantéalo como una toma independiente.

Confiar solo en una lista de restricciones

Indicaciones como «sin deformaciones» pueden expresar lo que quieres evitar, pero no sustituyen una descripción clara de la acción. Explica también cómo deben colocarse los objetos y qué debe permanecer estable.

Si tu herramienta dispone de un campo para instrucciones negativas, úsalo según su funcionamiento. Evita asumir que todas las plataformas lo interpretan de la misma manera.

Preguntas frecuentes sobre prompts para crear videos con IA

¿Qué es un prompt para crear videos con IA?

Es el texto con el que indicas a una herramienta de generación de video qué escena quieres obtener. Puede describir sujetos, acciones, escenarios, movimientos de cámara, iluminación y sonido, según las funciones disponibles.

¿Es mejor escribir el prompt en español o en inglés?

Depende de la herramienta y de cómo interprete las instrucciones. Puedes empezar en español y probar una versión equivalente en inglés si el resultado no refleja bien tu descripción; cambiar de idioma no garantiza por sí solo una mejora.

¿Cuánto debe medir un prompt?

No existe una extensión única. Debe contener las instrucciones necesarias para entender la escena sin repetir ideas ni acumular detalles contradictorios. Una toma sencilla necesita menos explicación que una secuencia con varios cambios.

¿Puedo utilizar el mismo prompt en diferentes generadores?

Sí, como base, pero conviene adaptarlo. Los controles de duración, audio, referencias y cámara pueden variar, por lo que una misma instrucción no tiene por qué producir resultados equivalentes.

¿Cómo mantengo el mismo personaje en varios clips?

Reutiliza una descripción estable y, cuando sea posible, la misma imagen de referencia. Conserva también la ropa, el entorno y la iluminación. Estas medidas ayudan a orientar la continuidad, aunque tendrás que revisar los resultados.

¿Puedo pedir un video con voz y música?

Puedes incluir esas instrucciones si la herramienta admite generación de audio. Cuando no disponga de esa función, genera las imágenes en movimiento y añade la voz y la música durante la edición.

¿Qué hago si el video no respeta el prompt?

Identifica primero el fallo: acción omitida, objeto diferente, encuadre incorrecto o cambio de apariencia. Simplifica esa parte, comprueba los ajustes de la herramienta y vuelve a generar modificando una variable cada vez.

Prompt para crear videos con ia